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jueves, 21 de septiembre de 2017

273/2017: “La Palmera del Benacantil – IV”




DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
24-06-2017   00:00
125 mm
ISO-100
F/ 8
14 sg

Para realizar una sesión fotográfica de fuegos artificiales, la mejor manera de controlar la velocidad de disparo, será mediante la función Bulb, que permite seleccionar de forma libre e independiente cuándo comienza el disparo y cuándo termina, de manera que el fotógrafo podrá controlar la duración del disparo y el resultado final de la imagen, en función del tiempo que tarden los distintos fuegos artificiales y el deseo de mostrarlo todo o parte.

La palabra Bulb es un anglicismo que se puede traducir como “bomba de aire”, debiendo su origen precisamente al antiguo obturador de las cámaras fotográficas que lo abría mediante una bomba de aire y se cerraba al soltarla. El funcionamiento actual sigue siendo parecido, manteniéndose por ello el mismo término. La forma de llegar a este modo, generalmente, será mover la velocidad del obturador hasta sobrepasar el máximo. 

La fotografía del post vuelve a mostrar el tradicional lanzamiento de la típica Palmera de fuegos artificiales que se lanza desde el Castillo del Monte Benacantil de Alicante y marca el inicio de la cremá de les fogueres de Sant Joan. Aunque durante los últimos años suelen ser muy parecidas, la creatividad surge con la búsqueda de distintos puntos de vista que muestran el acto emblemático junto con el entorno del lugar de disparo.

sábado, 16 de septiembre de 2017

272/2017: Fotografías reeditadas XXI “Cañas y redes”




DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
17-10-2015   19:22
200 mm
ISO-100
F/ 7,1
1/8 sg.

El histograma fotográfico ayudará  para saber si estamos realizando una fotografía en clave alta. Las imágenes en clave alta provocan sentimientos de paz y dulzura, utilizándose en retratos infantiles, reportajes de boda, etc., son imágenes muy ligeras visualmente, en paisajes pueden aportar cierta atmósfera fantástica y mágica. Este tipo de fotografías suelen ser muy planas, sin altos contrastes, con mucha luz y tonos muy suaves.

El fotómetro no es un elemento imprescindible en fotografía porque hay sistemas TTL que ayudan a la cámara a realizar las mediciones necesarias y también porque a través del ensayo-error se puede calcular la intensidad de los flashes. Es mucho más rápido y preciso trabajar con un fotómetro ya que sólo hace falta un solo disparo para determinar los parámetros necesarios, fundamentalmente si se trabaja con diversas fuentes de luz. 

La fotografía del post se realizó en la Albufera de Valencia en una jornada vespertina sacando el detalle de redes de pesca sujetas con palos para realizar una fotografía en clave alta. En el procesado del fichero se ha forzado ligeramente la claridad para aumentar la clave alta y dar mayor sensación mágica y lánguida de la toma, junto la bajada de la temperatura de color para tener un ambiente frío. 

lunes, 11 de septiembre de 2017

271/2017: “El transcurso de la vida misma”





DATOS EXIF
CANON IXUS 145
08-04-2017   10:32
18 mm
ISO-160
F/ 3,5
1/640 sg

El ángulo contrapicado se logra situando la cámara en una posición inferior al objeto a fotografiar, al contrario que el ángulo picado donde la cámara se coloca por encima del sujeto fotografiado. Con el ángulo contrapicado se le imprime al sujeto que se fotografía una mayor importancia, superioridad, majestuosidad, con una clara posición dominante frente al espectador. Si además se le añade el uso de una focal corta, todavía se incrementa más.

La fotografía conceptual trata de conseguir una “idea” en el observador únicamente con el contenido de una fotografía. No suele ser instantánea, si no que viene madurada en la mente del fotógrafo donde dan vueltas todos los elementos necesarios para hacer llegar el concepto al espectador. Muchos fotógrafos buscan la obtención de la imagen directamente de la cámara, sin producción posterior. La fotografía conceptual aliente la parte creativa. 

La fotografía del post se realizó en los jardines de Casa Tápena en Onil (Alicante) donde se buscó de forma intencionada el ángulo contrapicado en medio de unos pinos carrascos para además de transmitir la grandiosidad, inculcar en el observador el concepto del transcurso de la vida desde el nacimiento al desarrollo de la madurez. Se hicieron varias pruebas hasta conseguir la colocación de los elementos en los puntos adecuados.

martes, 5 de septiembre de 2017

270/2017: “Ritmo acuático”




DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
19-03-2017   17:37
34 mm
ISO-100
F/ 25
10 sg

La principal característica de las líneas curvas será el progresivo cambio de dirección, aportando ritmo y movimiento, relacionándose de forma natural con la elegancia y la delicadeza presentándose como un gran recurso para dirigir la mirada del espectador a través de las fotografías. Otra característica además es la sensación de cierre que dan las líneas curvas, ya que éstas podrían considerarse como parte de una circunferencia.
 
El ritmo visual trata de establecer una melodía dentro de una composición fotográfica  mediante patrones, formas líneas o elementos repetidos o constante. Estas composiciones suelen ser placenteras para el ojo del observador, que llega a identificar  el orden y la repetición como una sensación agradable, que es el efecto que se debe transmitir a la hora de realizar fotografías con ritmo compositivo. 

La fotografía del post se realizó el día de la celebración del padre, haciendo lo que nos apasiona, en un salto de agua en el Molí de la Ombría en Bañeres (Alicante). Se colocó la cámara sobre trípode para poder efectuar una fotografía de larga exposición para capturar el movimiento del agua, teniendo que cerrar el diafragma al máximo para compensar el exceso de luz que impactaba sobre el sensor.

jueves, 31 de agosto de 2017

269/2017: Fotografías reeditadas XX “El Torreón iluminado”




DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
27-07-2013   00:32
18 mm
ISO-200
F/ 8
247 sg

54/2013: ”El Torreón iluminado”


La Ley de Reciprocidad nos aportará el comportamiento a la hora de variar los parámetros de apertura de diafragma y tiempo de exposición, para conseguir una exposición idéntica. Para unas condiciones dadas para una toma, la exposición se mantendrá constante si se reduce a la mitad la apertura del diafragma pero se duplica el tiempo de exposición, o al contrario, se duplica la apertura y se reduce a la mitad el tiempo.

En la fotografía nocturna es conveniente evitar la contaminación lumínica alejándose de grandes ciudades y focos de población, ya que la cámara fotográfica va a captar mucha con exposiciones prolongadas, ya que en vez de capturar estrellas, con la contaminación lumínica lo que se obtendrá será unas luces rojizas que no apreciará el ojo humano pero si saldrán en las fotografías teñiendo el cielo de una luz anaranjada peculiar. 

En la fotografía reeditada del post se ha realizado una toma nocturna del Torreón del Dr. Esquerdo en la Vila-Joiosa en Alicante mediante una exposición de cuatro minutos, debido a un diafragma cerrado para conseguir mayor nitidez y profundidad de campo, jugando con la Ley de Reciprocidad. Todo ello para conseguir iluminar el interior del torreón con una luz verde y al mismo tiempo conseguir las trazas de estrellas.

sábado, 26 de agosto de 2017

268/2017: “Calcotipia floral”



DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
19-03-2014   13:35
200 mm
ISO-100
F/ 6,3
1/160 sg

El objetivo de los Pictorialistas era el de crear fotografías en las que la complejidad de la elaboración fuese comparable a la exigida en la Pintura. La técnica preferida por muchos era la llamada “Calcotipia”, en la que la superficie irregular del soporte de papel volvía los detalles de la fotografía bastantes confusos. Los Pictorialistas abandonaban los estudios en busca de espacios abiertos para capturar mejor la luz de la naturaleza.

En los estudios fotográficos de bodegones suele haber unas cajas de luz: volúmenes luminiscentes en forma de caja uniformemente iluminados dentro de las cuales se colocan los objetos a fotografiar que crean un fondo blanco sin aristas también llamado “limbo”. La particularidad es representar el objeto de manera muy objetiva con una luz suave y difusa que permite percibir todos los detalles con un fondo neutro y abstracto. 

La fotografía del artículo se realizó durante un paseo matutino por el paseo de la Playa de San Juan (Alicante) durante la primavera adelantada, para capturar instantes de la vida que suceden sin apenas ser percibidos por el ojo humano. Con una focal larga y una apertura media del diafragma se jugó con la profundidad de campo para tener elementos enfocados y desenfocados. Se ha subexpuesto ligeramente para conseguir mayor saturación.

domingo, 20 de agosto de 2017

267/2017: “Sistema R G B”



DATOS EXIF
CANON EOS1000D
SIGMA APO DG 70-300 mm 4-5,6
19-04-2014   14:07
81 mm
ISO-100
F/ 4
1/200 sg

Las características que se deben tener en cuenta en un elemento fotográfico son aquellas que sean visibles y reproducibles a través del uso de la luz. Desde el punto de vista fotográfico un objeto posee fundamentalmente cuatro características: forma, superficie, color y movimiento. Pueden darse casos que al ir a fotografiar un objeto o sujeto con contenido personal y emotivo, puede ocurrir que estos sentimientos no sean percibidos en la fotografía.

Una buena fotografía con un encuadre perfecto suele darse en la fotografía deportiva de exteriores, debido a que la luz suele ser bastante buena permitiendo disparar con velocidades elevadas y un diafragma cerrado sin necesidad de aumentar el iso. De esta forma se pueden realizar fotografías con un enfoque predictivo sin miedo a que el sujeto salga desenfocado, simplemente esperando a que pase por delante del objetivo. 

La fotografía del post se podría haber realizado en cualquier lugar, a la espera de cualquier acontecimiento y con la cámara fotográfica en la mano. Observando el mundo circundante el ojo fotográfico se cruzó con estos objetos simples a cualquier observador para transmitir la idea de la fotografía digital actual mostrando el espacio de color digital RGB (red, green, blue). Se cerró el diafragma para acortar la profundidad de campo y aislarlos del fondo.

lunes, 14 de agosto de 2017

266/2017: “Borrosidad natural”



DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
18-04-2017   16:33
107 mm
ISO-100
F/ 14
1/25 sg

Uno de los significados del término arte puede ser el que considera arte cualquier campo de la actividad humana en la que se realice una expresión de un sentimiento, de un concepto, de un mensaje a través de un medio particular, con la finalidad exclusivamente estética. También puede ser el conjunto de técnicas y métodos referentes a una aplicación práctica del conocimiento humano, como arte culinario, arte musical, arte decorativo, etc…

Fotografiar significa escribir con luz, se trata de una traza dejada por la luz sobre un soporte sensible, para comunicar las sensaciones y los pensamientos del fotógrafo. El que fotografía se sirve necesariamente de las características de la luz para poder expresarse, por ello hay que conocer los elementos fundamentales que se encuentran en la base del proceso, cómo funciona y cuál será el papel desde el disparo hasta la impresión de la imagen. 

La fotografía del post se realizó durante un viaje a tierras andaluzas por carreteras secundarias donde se pasa cerca de los márgenes que en el momento se encontraban engalanados y floridos. Apoyando la cámara sobre la ventana y con el vehículo en movimiento se realizaron los disparos para capturar la borrosidad de los colores. Se cerró el diafragma para compensar la velocidad lenta del obturador y no sobreexponer la imagen.

domingo, 6 de agosto de 2017

265/2017: “Lanzadera preparada”



DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
18-10-2015   00:26
25 mm
ISO-200
F/ 8
13 sg

En la fotografía nocturna y urbana se ha de tener una consideración en cuanto al equipo se refiere y es que con la oscuridad aparecen los problemas, bien con el ruido digital o con la subexposición. Es por ello que se tendrán que realizar largas exposiciones durante la fotografía nocturna teniendo que estabilizar la cámara sobre el trípode para alargar el tiempo de exposición y evitar la trepidación de las imágenes.

En el procesamiento de fotografías, para las imágenes de alto rango dinámico (HDR), se utilizan una serie de técnicas para conseguir el mayor rango dinámico o luminancias existentes entre las zonas más claras y las más oscuras de una imagen que el que una cámara o el ojo humano pueden llegar a visualizar del mundo alrededor, obteniendo detalles tanto en las altas luces como en las sombras. 

La fotografía del post se realizó en una salida nocturna por la Ciudad de las Artes y las Ciencias (CAC) de Valencia para capturar todo tipo de detalle y perspectiva con las luces artificiales, de tal forma que se podía jugar tanto con las formas como con el contraste de las luces. Para ello había que colocarla cámara sobre trípode y buscar el mejor encuadre. Se ha usado una focal angular, cerrando el diafragma para mayor nitidez y profundidad.

lunes, 31 de julio de 2017

264/2017: “Two desert rose”



DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
07-10-2016   19:44
60 mm
ISO-100
F/ 5,6
1/125 sg

En una fotografía de retrato cuando el modelo mira directamente a cámara, en el resultado final de la imagen, se estará relacionando al fotógrafo con el espectador, sustituyendo éste al otro, ya que la persona retratada mirará directamente al espectador como retratado y retratista se miraron durante el instante de la fotografía, pasando el observador de ser alguien externo de la escena a formar parte íntegra de ella.

Un Softbox es un accesorio ideal para la fotografía de estudio y retratos que se usará en diversas situaciones como: Luz principal por su gran difusión suavizando mucho la luz. Luz de relleno complementando a una luz principal natural. Como tercera luz por su direccionalidad para iluminar detalles. En la fotografía de retrato para iluminar de forma precisa al sujeto sin contrarrestar la iluminación del entorno. 

La fotografía del artículo se realizó en una sesión de estudio con sendas modelos para conseguir fotografiar la mirada que cautivara al espectador. Se usaron complementos para encuadrar totalmente los ojos y transmitir una mirada más oriental de las modelos. La iluminación se realizó mediante strobist con un flash sobre paraguas traslucido a  45 grados. Se ha usado un diafragma medio para colocar demasiada potencia en el flash.

miércoles, 26 de julio de 2017

263/2017: “The dark side of the Moon”



DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
09-06-2017   21:43
18 mm
ISO-100
F/ 13
10 sg

El punto es la mínima expresión visual en una fotografía y sin dimensión de ningún tipo, determinando la posición en un espació concreto del que se derivaran los demás elementos visuales. La característica más importante es que es el lugar donde se atrae la vista del espectador, estableciendo una relación con el espacio transmitiendo la idea de proporción con el resto de elementos y la posición en el espacio visual.

Consejos y recomendaciones para realizar una fotografía a la orilla del mar, hay muchos pero se pueden destacar algunos de los siguientes: Aprovechar los encuadres naturales para añadir atractivo a la fotografía. Guiar la mirada del espectador con cualquier elemento para dirigirla al centro de interés. Para evitar una imagen plana y vacía aplicar las reglas compositivas o saltárselas intencionadamente. Añadir profundidad con elementos en primer plano. 

La fotografía del artículo se ha realizado en las calas del Cabo Las Huertas en Alicante al crepúsculo vespertino combinando la salida de la Luna llena con el movimiento sedoso del mar sobre las rocas. Se ha roto intencionadamente la regla de los tercios para crear un camino visual hacia el punto de la Luna. Se ha usado una focal angular cerrando el diafragma para mayor profundidad de campo y una larga exposición para crear el efecto sedoso.

viernes, 21 de julio de 2017

262/2017: Fotografías reeditadas XIX “El Carrousel dinámico”



DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
21-06-2013   22:18
18 mm
ISO-200
F/ 4,5
1/2 sg

51/2013: ”El Carrousel dinámico”


La fotografía en movimiento es una foto que transmite plenamente la sensación de dinamismo al espectador, siendo la fotografía por si misma estática, mediante el uso de algunas técnicas se consigue expresar el movimiento. En ocasiones es bueno no hacer uso de las reglas de composición, no así a la hora de transmitir movimiento, donde la composición y el encuadre debe ceder mayor espacio delante del objeto hacia donde se desplaza.

Se disponen de varias técnicas y trucos para llegar a expresar movimiento en una fotografía. El Barrido o Panning es la técnica para conseguir que el sujeto de interés figure estático y definido frente a un fondo borroso. El Zooming permite transmitir la sensación de movimiento con el desplazamiento del zoom del objetivo durante la exposición. Fotosecuencias con la fusión de varias tomas. Exposiciones prolongadas con el obturador captando luz. 

La fotografía del artículo se realizó una noche en la Plaza del Puerto en Alicante donde hay un Tio Vivo muy luminoso y que daba pie a la captura de fotografías de movimiento. En ese momento no se disponía de trípode para la sujeción de cámara, teniendo que realizar las tomas a mano alzada, sujetándola firmemente con una velocidad algo lenta, con una subida de ISO y gran apertura de diafragma. En el procesado se ha forzado el balance de blancos.

domingo, 9 de julio de 2017

261/2017: “Fish and chips”



DATOS EXIF
CANON EOS1000D
SIGMA APO DG 70-300 mm 4-5,6
28-06-2015   00:15
300 mm
ISO-100
F/ 8
6 sg

La fotografía abstracta es uno de los géneros más modernos dentro de la fotografía digital. Es un estilo en el que no hay reglas compositivas a seguir, se encuadra para un disparo normal donde el ángulo y el enfoque son correctos para conseguir una fotografía espectacular de colores, textura y diseño única. Se fundamenta en lo más básico de las formas, los colores y las curvas, para obtener fotografías únicas y cautivadoras.

La fotografía monocromática desprende un halo especial, por la plasticidad estética que transmite una imagen de tonos iguales, o por la fuerza que proporciona la imagen. Cada color por si acarrea un tipo de sensación que ayuda a transmitir la idea del fotógrafo. En las imágenes monocromáticas predomina un color determinado con una sola longitud de onda de luz que variara en función de su cercanía al blanco o al negro. 

La fotografía del post se obtuvo durante los castillos de fuegos artificiales de les fogueres de Sant Joan en Alicante. Con una focal larga en el objetivo se encuadra donde explotan las carcasas pirotécnicas para capturar ese instante y generar una fotografía abstracta para transmitir una idea al espectador que puede o no coincidir con la suya. Al ser luz intensa, el ISO se pone el más bajo, se cierra el diafragma y el tiempo será el que dure el fuego.

martes, 4 de julio de 2017

260/2017: “Baile nocturno de barquitos”



DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
26-06-2014   23:53
35 mm
ISO-100
F/ 5,6
30 sg

El tilt-shiff o efecto diorama, en fotografía es un efecto óptico que produce la sensación de miniatura de una imagen tomada a tamaño natural, que se puede realizar mediante el procesado digital o bien al momento de realizar la fotografía. Las partes borrosas asemejan la mínima profundidad de campo de la macrofotografía acentuando la nitidez en la parte central haciendo que la imagen sea más pequeña de lo real.

Capturar el movimiento en una fotografía no es otra cosa que transmitir la sensación de movimiento, a pesar de que la fotografía es el resultado de una captura de un instante. Se puede expresar movimiento a través de algunas técnicas, como la utilización de velocidades de obturación lentas para transmitir sensación de movimiento y dinamismo en fotografías impresionantes. Aunque se puede conseguir en el procesado, siempre es preferible sobre la cámara. 

La fotografía del post se realizó en una noche durante el concurso de fuegos artificiales desde la playa del Cocó en Alicante, tras la celebración de Les Fogueres de Sant Joan. En esta ocasión, ubicados sobre el Castillo del Monte Benacantil y previamente al disparo, se encuadró a los distintos barcos que acuden sobre el mar para contemplar los fuegos. Debido a la elevación y a la distancia sobre ellos se quiso emular el efecto tilt shiff sin serlo propiamente.

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