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sábado, 17 de febrero de 2018

305/2018: Fotografías reeditadas XXVI “Serie Strobist (I) “Jarroncillo espigado”



DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
24-08-2013   20:22
31 mm
ISO-100
F/ 4
1/200 sg

75/2014: Serie Strobist (I) ”Jarroncillo espigado”


La iluminación Strobist es una forma de iluminar en la que tan sólo se utilizan flashes que generalmente van montados en las cámaras, para conseguir resultados similares a los de un estudio de fotografía profesional. El kit strobist básico suele llevar un flash para cámara, un transmisor inalámbrico para disparar el flash fuera de la cámara, un trípode de iluminación con un soporte para paraguas traslúcido y para rebotar la luz y modificarla sobre el sujeto.

Hay varias formas de conseguir disparar el flash de forma remota: Utilizando un cable PC que conecta la cámara y el flash que se sincronizan en el momento del disparo. Utilizar el cable TTL, pero no es recomendable ya que la intención que manejar el flash de forma manual. A través de un infrarrojo o sensor para activarlo en el momento que detecta el destello de un flash principal. Por último usar un transmisor de radio o trigger que es lo más eficaz para el disparo. 

La fotografía del post se realizó en interiores con flashes de mano. Se ha reeditado y se ha recortado parta dar más protagonismo al jarrón, junto con un incremento de la temperatura de color para dar mayor calidez ambiental. En la iluminación se han usado dos flashes de mano, uno con paraguas traslúcido sobre el jarrón y otro rebotado con menor potencia para el fondo. El principal disparado con trigger y el segundo en modo esclavo y menor potencia.

martes, 13 de febrero de 2018

304/2018: “La calcinación industrial”



DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
07-07-2017   23:30
18 mm
ISO-200
F/ 6,3
111 sg

Los cambios en las costumbres de la sociedad suelen dejar secuelas en forma de edificaciones en desuso, que si se han mantenido a salvo del vandalismo, suelen mostrar un encanto especial de lo que fue y que representa una excelente oportunidad fotográfica para obtener realidades de otros tiempos y al mismo tiempo la emoción evocadora de vivir épocas pasadas y nostálgicas que difícilmente regresaran si no es a través de la fotografía.

La temperatura de color en términos fotográficos se refiere a la calidez o la frialdad de la luz emitida por una fuente lumínica. Cada fuente emite una luz con distintas temperaturas de color, que se mide en grados Kelvin y variará desde el rojo, luz cálida, hasta el azul, luz fría. El efecto cromático de la luz que emite la fuente, dependerá de la temperatura, si ésta es baja se potenciará el amarillo y el rojo, pero si es alta, las radiaciones azules serán mayores. 

La fotografía del artículo se realizó en una noche tormentosa, después de calmarse, a unos hornos de caliza en la zona de Villena (Alicante). Se busco una composición en ángulo de 45º para dar profundidad a la imagen con la colocación de los hornos alejándolos progresivamente desde el primer elemento hasta el último. Se forzó un punto el ISO con un diafragma medio y un tiempo de exposición que no fuera excesivamente prolongado.

jueves, 8 de febrero de 2018

303/2018: “l'oposicio als enfarinats”




DATOS EXIF
CANON EOS1000D
SIGMA APO DG 70-300 mm 4-5,6
28-12-2017  10:14
300 mm
ISO-400
F/ 6,3
1/250 sg

En los reportajes fotográficos de las fiestas populares, hay un dicho que dice “acercarse, acercarse y acercarse”, y cuando creas que estas cerca, dar un pasito más hacia el frente, para conseguir meter al espectador dentro de la propia fiesta, obtener mejores detalles y expresiones de la gente. Para acercarse es importante, pedir permiso, sonreír, no tener miedo o vergüenza y levantar la cámara en el momento justo y oportuno.

La distancia focal larga produce el efecto de comprimir los planos, mientras más larga es la distancia focal, más relieve pierde las perspectivas, este efecto de comprensión va acompañado de una disminución de la profundidad de campo que provoca que el enfoque sea difícil de obtener cuanto mayor es la distancia focal, por encima de 400 mm. Otro efecto típico de la distancia focal larga es el peso y el volumen de la lente. 

La fotografía del post se realizó durante la última fiesta de los “Enfarinats” en la localidad de Ibi (Alicante), donde se realiza una batalla de harina y huevos entre el nuevo gobierno municipal y la oposición en plena plaza del pueblo. Durante la batalla los fotógrafos pueden acercarse lo que quiera pero corriendo el riesgo de acabar totalmente embadurnado. Se ha elevado la velocidad paradetener el movimiento a costa de elevar el ISO.

domingo, 4 de febrero de 2018

302/2018: Time-Lapse (IV): “Banu-lQatil abraza a Selene”



DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
22-05-2016   06:59
20-06-2016   06:30
200 mm
ISO-400
F/ 7,1
1/60 – 1/80 sg
242 fotografías

La técnica del Time-lapse se utiliza en muchos ámbitos, como el mostrar el desarrollo de fenómenos naturales como atardeceres o amaneceres, la muestra de grandes construcciones, realización de efectos especiales en producciones cinematográficas, etc. Cosas a tener en cuenta para hacer un buen time-lapse, un trípode estable, la elección del mejor encuadre, un enfoque perfecto, buena elección de los parámetros, para no perder el tiempo.

Los círculos de confusión pueden ser un concepto difícil pero se puede definir como pequeños círculos de luz que forman cada punto de la fotografía que no está plenamente enfocada. Si un punto del elemento fotografiado esta enfocado, producirá un punto enfocado en el plano del sensor, es decir un punto sujeto produce un punto imagen. Si hay un objeto por delante o por detrás del plano enfocado, se formará un disco de luz más o menos grande.

Hoy en el post publicamos un time-lapse, que ya hacía tiempo, a pesar de que es un técnica apasionante. En realidad son dos time-lapse unidos en un vídeo, de la puesta la luna llena por el Castillo Santa Bárbara, el cual tenía en archivo. Para conseguirlo hubo que buscar la luna llena que se ponía en coincidencia con la salida del sol, para poder capturar también el entorno del castillo. Se forzó el ISO para poder cerrar el diafragma y obtener profundidad de campo.


miércoles, 31 de enero de 2018

301/2018: “big trunk eyes”



DATOS EXIF
CANON IXUS 145
Lente interna 5.0 – 40.0
10-10-2015   13:18
13 mm
ISO-200
F/ 4
1/320 sg

En la fotografía es fundamental distinguir entre los conocimientos de la técnica y los conocimientos creativos, consistiendo el primero en saber como funciona la cámara fotográfica para capturar la imagen con los parámetros adecuados para una exposición correcta. En tanto que el segundo hace referencia al conocimiento creativo para saber construir una imagen desde una base visual junto con una serie de recursos para llenar el contenido de la imagen.

El intervalómetro es un elemento electrónico que se conecta a la cámara fotográfica para generar intervalos de tiempo para una serie de exposiciones, para realizar una serie de fotografías capturadas y constantes sin tener que tocar la cámara, que permite configurar el tiempo de exposición de cada una, el intervalo entre ellas, el número de tomas a realizar, así como el inicio de los disparos y el final de la serie fotográfica. 

La fotografía del post se realizó en un paseo por los parajes del Xorret de Catí en Castalla (Alicante) para la captura de detalles caprichosos de la naturaleza. En está ocasión llama la atención del tronco del pino donde sendos nudos conforman los ojos de algún ser extraterrestre. Para capturar la imagen se uso la cámara compacta que permitía acercarse al elemento a pesar de usarse un angular. Se configuró un f cerrado para mayor definición.

domingo, 28 de enero de 2018

300/2018: “Selene y Banu-lQatil”



DATOS EXIF
CANON EOS1000D
SIGMA APO DG 70-300 mm 4-5,6
22-05-2016   07:02
214 mm
ISO-200
F/ 5,6
1/200 sg

Para fotografiar una Superluna, es conveniente seguir unos buenos consejos que se pueden encontrar navegando por internet. Uno de ellos es conseguir que “Selene” no se encuentre sola, ser creativo con un toque personal, incluir algún elemento del entorno dentro del encuadre. Para conseguirlo es necesario realizar una planificación previa buscando lugares, elementos como construcciones, naturales o artificiales, saber el momento adecuado.

La técnica del Time-Lapse consiste en tomar muchas fotografías, a ciertos intervalos de tiempo y posteriormente unir las fotografías en una secuencia de fotos a través de un programa informático, así se puede tener un mejor control de la exposición fotográfica, para simular el paso del tiempo más rápido de lo normal. Se realiza mediante fotografías para conseguir la máxima calidad a diferencia en formato vídeo. La temática puede ser desde paisajes naturales o urbanos. 

La fotografía del post es una secuencia de un time-lapse realizado a la puesta de la luna del mes mayo, junto al Castillo de Santa Bárbara en Alicante. Era un amanecer con cierta nubosidad pero que coincidía con la puesta de la luna llena que facilitaba fotografiarla con el entorno del Castillo. Se busco la distancia adecuada para agrandar el astro sobre el elemento urbano que junto con una focal larga magnificó el resultado final de la luna y el Castillo.

lunes, 22 de enero de 2018

299/2018: “La mirada de la tigresa”



DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
23-04-2017   20:59
38 mm
ISO-200
F/ 5,6
1/20 sg

A la hora de fotografiar las fiestas populares que proliferan por toda la geografía, es bueno seguir determinados consejos para conseguir el éxito: realizar muchas fotografías, mejor que sobren que falten; pensar en la seguridad del equipo; llevar sólo lo que sea imprescindible, por comodidad y seguridad; cubrir los máximos ángulos para no tener fotografías monótonas; capturar planos amplios para situar; buscar detalles de los protagonistas.

El sistema TTL de los flashes modernos funciona en el momento en que se aprieta el disparador para que el flash emita el destello que se mantendrá hasta que el sensor de la cámara mida la cantidad de luz que rebota del sujeto y determine cual debe ser la potencia correcta para una buena exposición, información que recibe a través del objetivo, momento en el que el sensor mandará la orden al flash de detener el destello.

La fotografía del artículo se realizó a una festera en el desfile de moros y cristianos en San Vicente del Raspeig (Alicante) para captar todos los detalles del maquillaje que portaba, pidiéndole que mantuviera la mirada fija en el objetivo. Se disparó el flash en modo TTL, con la cámara apoyada sobre un monópode para estabilizarla en velocidades de disparo lentas. Se elevó un punto el ISO con un diafragma medio para no forzar la potencia del flash.


jueves, 18 de enero de 2018

298/2018: Fotografías reeditadas XXV “El monje de Chapitel”




DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
21-07-2013   23:41
18 mm
ISO-100
F/ 7,1
201 sg

86/2014: ”El monje de Chapitel”


La distancia hiperfocal la usaremos generalmente con focales cortas, entre 15 y 28 mm, para aprovecharnos al tener la distancia mínima de enfoque a la que situaremos el primer plano, asegurando la nitidez desde ahí hasta el infinito. Dependiendo de la focal y la apertura del diafragma, se podrá situar el primer plano incluso por debajo del metro de distancia, en otros casos al aumentar la focal o cerrar el diafragma se comprometerá la hiperfocal.

En la fotografía digital, los programas de edición de fotos ayudarán mucho a mejorar una imagen, siempre y cuando se haya obtenido una buena base para ello, a la vez que buscar otro punto de vista de la fotografía original con la reedición. Algunos de los ajustes para mejorar la reedición será un pequeño recorte, ajustes básicos como el balance de blancos, iluminación, contraste, saturación del color, e incluso eliminación de alguna mancha. 

La fotografía del artículo se realizó en las ruinas de la ermita Chapitel en el rio Monnegre a su paso por Mutxamel (Alicante). En esta reedición se ha efectuado un pequeño recorte adicional para centrar más el interés en la figura humana y en la fachada. Se ha elevado ligeramente la iluminación y se han saturado los colores para dar protagonismo y poder ver todos los detalles que proporciona la hiperfocal desde el primer plano hasta el último.

domingo, 14 de enero de 2018

297/2018: “El punto y la raya””



DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
18-10-2015   12:36
200 mm
ISO-100
F/ 7,1
1/250 sg

La famosa frase del arquitecto Mies Van Der Rohe, “menos es más”, reduce a tres palabras todos los conceptos que abarca el minimalismo, donde se hace un ejercicio claro de reducionismo, el alma de la estética minimalista, una economía drástica de medios, de reducción del resultado a lo estrictamente esencial, excluyendo lo pictórico para generar una imagen conceptual, donde la idea tiene mayor peso que lo representado.

El punto y la línea son dos elementos básicos en la composición que ayudan al espectador a dirigir su mirada hacia el sujeto o punto de interés. Según su colocación y dirección se transmitirán distintas sensaciones. Colocar el punto en la intersección de los tercios dota a la imagen de dinamismo. Las lineas rectas son poco frecuentes en la naturaleza por ese motivo tienen gran fuerza compositiva, logrando transmitir tranquilidad y estabilidad. 

La fotografía del artículo se realizó en una salida fotográfica por la Albufera de Valencia en una barca típica, albuferencs, para capturar fotografías del entorno y que desde tierra es difícil. En esta ocasión se busco la simpleza del paisaje en la composición, el minimalismo, a través de un árbol que sobresale de una franja de juncos. Con una focal larga para aislar los elementos, se cerró el diafragma para mayor nitidez y profundidad de campo.

martes, 9 de enero de 2018

296/2018: “Big Bang: fuga de estrellas”




DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
27-06-2014   00:04
76 mm
ISO-100
F/ 8
3 sg

En la fotografía abstracta la composición es otro criterio importante para este género fotográfico donde se forzará a buscar el orden total en el encuadre necesariamente al hacer uso de elementos no reconocibles a simple vista, teniendo que jugar con las líneas, sombras, luces, etc. En estas fotografías los espacios negativos son ideales para jugar con la composición final de igual forma que los colores sobresaturados marcaran la imagen definitiva.

El contraste de exposición o luminosidad es la diferencia entre dos luminosidades diferentes, la desigualdad entre dos puntos con respecto a su iluminación, entre claros y oscuros. El mayor contraste se dará entre un punto en el negro total y otro en el blanco absoluto. Cualquier otro punto que se aleje de los anteriores y se acerque al centro en una progresión lumínica el contraste será menor, con independencia del tono de color que se tenga. 

La fotografía del post se realizó a los fuegos artificiales de las fiestas de las Hogueras de San Juan de Alicante. Durante la infinidad de ocasiones para disparar a los castillos de fuegos, se presenta la opción de acotar el encuadre para buscar aislar la explosión de las carcasas y las estelas buscando una composición abstracta. Con la cámara montada sobre trípode, se coloca el ISO menor, cerrando el diafragma para mayor nitidez y profundidad.

jueves, 4 de enero de 2018

295/2018 “La casa al final de la calle”



DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
10-05-2017   16:09
18 mm
ISO-200
F/ 8
1/125 sg

En la fotografía de paisajes urbanos típicos, es difícil resistirse a realizar nuestra propia fotografía de un lugar emblemático, con un punto de vista distinto y sorprendente por mucho que cueste. Si a la fotografía del lugar típico se consigue añadir un elemento que pueda sorprender en primer término que sirva para establecer su escala, a dirigir la mirada del espectador, se conseguirá obtener una fotografía original y distinta.

La Escala fotográfica se puede definir como el efecto de disminución del tamaño de los elementos de la imagen a medida que éstos se van alejando del fotógrafo. Está técnica clásica muestra y refuerza la perspectiva incluyendo la ilusión óptica de la tridimensionalidad en las fotografías. El elemento que ayude a transmitir la escala y dimensión tiene que ser un elemento de la composición, que se encuentre de forma natural y no forzada.

La fotografía de este post inicial de un nuevo año es a las famosas Casas Colgantes de Cuenca en la serranía manchega. Para intentar capturar una fotografía distinta a las típicas, se ha jugado con el concepto de escala para dar tridimensionalidad a la imagen bidimensional, introduciendo la línea de la muralla que dirigirá la mirada del espectador. Se ha usado focal angular cerrando el diafragma para profundidad de campo.


domingo, 31 de diciembre de 2017

294/2017: “Collage Fotográfico 2017””


Ya viene siendo más que habitual, va siendo una tradición el acabar el año del Fotoblog "Fotografías Personales" con una felicitación para todos con la entrada del nuevo año junto con la expresión de mis mejores deseos para toda la gente del mundo, traducidos en PAZ, no sólo en los lugares más remotos y alejados nuestro sino también con los más cercanos. SALUD en la pelea diaria para salir adelante. PROSPERIDAD para el que no tenga y pueda disfrutar y para el que la tenga que la comparta y disfrute. Y mucha FELICIDAD en compañía de sus seres queridos y de todos.

También es tradición colocar la última fotografía del año en un collage fotográfico donde se entremezclan todas las imágenes que se han ido publicando a lo largo del año que termina. Junto a ese maremágnum aleatorio de la fotografías, las palabras felicitando el nuevo año que entra en varios idiomas, aunque no en todos en donde de lee este blog, pero una pequeña muestra de los distintos lugares donde llega. El fotoblog "Fotografías Personales" que ha crecido en experiencia, en satisfacciones, en sensaciones y en amigos que lo visitan. 

Y por supuesto también va a ser tradición el expresar algunas palabras de agradecimiento a todas las personas que en un momento o en otro se han parado a entrar y aparte de ver la fotografía publicada lee las palabras que la acompañan, que no pretenden ser otra cosa que unos simples comentarios sobre la pasión de la fotografía. El fotoblog "Fotografías Personales" que ya ha cumplido el quinquenio y que se encamina al sexenio, donde enriquece a su autor al plasmar las mejores fotografías de su archivo y donde busca los mejores y variados comentarios fotográficos. FELIZ AÑO 2018.

viernes, 29 de diciembre de 2017

293/2017: “Gran Hermano””



DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
18-10-2015   00:48
18 mm
ISO-200
F/ 7.1
13 sg

El Surrealismo es una corriente artística en la cual la imaginación se representa sin alteraciones y acondicionamientos sociales, sin obstaculizar la mente o la razón, basada en una realidad superior sin preocupación estética o moral. Hay autores que consideran que para realizar estas fotografías no debe haber manipulación digital salvo ligeros retoques. No obstante los límites en el arte deben exclusivamente subjetivos.

La fotografía de larga exposición se usa frecuentemente en la fotografía nocturna debido a la falta de luz para obtener exposiciones correctas. El aumento de la sensibilidad ISO puede acortar la exposición pero a cambio de una clara disminución de la calidad de la imagen al haber un aumento del ruido digital. También con la larga exposición se consigue abarcar un mayor rango dinámico del sensor digital para obtener una fotografía vibrante y clara. 

La fotografía del artículo se realizó durante una salida nocturna por la Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia, donde cambia completamente su fisonomía en comparación con el día. Se pueden capturar fotografías sorprendentes de esta arquitectura vanguardista. En esta ocasión se ha llenado el encuadre con el semicírculo del Hemisferíc. Con la cámara sobre trípode se ha cerrado el diafragma para conseguir mayor nitidez y profundidad.   

domingo, 24 de diciembre de 2017

292/2017: Serie Circumpolares (VIII) “Cabo Cañaveral - Lanzadera””




DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
02-06-2017   23:42
18 mm
ISO-200
F/ 3,5
40 frames de 60 sg


Con la fotografía analógica realizar circumpolares era relativamente sencillo, se encuadraba con un objetivo angular, se enfocaba al infinito y un diafragma medio en bulb y se dejaba varias horas. Con la fotografía digital no se puede hacer eso ya que el sensor en larga exposición suele calentarse y el ruido digital destrozaría la imagen final. Pero con la digital se cuenta con la ventaja de disponer software y aplicaciones útiles que ayudan a este genero.

La Estrella Polar sólo es visible en el Hemisferio Norte y en función de la Latitud en la que se encuentre el fotógrafo, se verá más o menos elevada de la linea del ecuador, de tal forma que en España se encontrará a media altura en el cielo, y en Islandia estará casi encima de la cabeza. También será importante tener en cuenta la dirección del encuadre para evitar al máximo las ciudades que generarán contaminación lumínica a la fotografía.

La fotografía del artículo se realizó en una cerámica abandonada cerca de Finestrat (Alicante), ideal para la realización de una sesión nocturna de fotografía incluido el lightpainting. En esta ocasión en el encuadre se ha incluido la chimenea y la estructura de vigas para contar la historia. Como siempre se ha puesto una focal angular, un ISO bajo y el diafragma más abierto posible disparándose 40 fotografías de 1 minuto.

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